Agnia Barto sobre la margarita: una flor humilde en la poesía para niños y no solo

Cuando hablamos de Agnia Lvovna Barto, enseguida se nos vienen a la mente las frases conocidas desde la infancia: «Nuestra Tanya llora fuerte», «Va el burrito, se balancea» o «El gato lo dejó el amo». Sus poemas son un universo en el que viven juguetes, niños, animales y, por supuesto, la naturaleza. Entre los muchos personajes que habitan en este universo, hay uno humilde pero muy importante: la margarita. Barto no escribió un ciclo separado sobre las margaritas, pero esta flor aparece en sus poemas varias veces, y cada vez con una carga significativa. La margarita de Barto no es simplemente un elemento del paisaje, es un símbolo que habla de libertad, de elección, de la belleza de las cosas simples y de que lo verdadero no se puede vender.

«Corren las margaritas por el campo»: un poema que se convirtió en un pequeño manifiesto

El poema más conocido de Agnia Barto, en el que la margarita juega el papel principal, es «Corren las margaritas por el campo». Este poema forma parte de la colección «Piensa, piensa...», que Barto destinó a los lectores niños, pero que ella misma llamaba «lírica filosófica». Y de hecho, a primera vista, el poema simple sobre un ramo de margaritas resulta mucho más profundo de lo que parece.

Aquí está su texto completo:

Corren las margaritas por el campo,
Enardeciéndose en vista,
Y yo estoy como clavado,
Y no puedo apartar la vista.
Corren las margaritas por el campo,
No se esconden en la hierba...
Y yo ando con un ramo,
Con flores por Moscú.

Veo a un tío que se sonríe dulcemente:
— ¡Qué bonito ramo, qué bonito!
¿Por cuánto lo vendes?
Y el tío dice palabras subrepticias:
— Acordémonos, bien?
No rúpia, sino dos.

Y yo le doy una respuesta,
Y digo: — No, no,
No vendo margaritas,
Me llevo el ramo.
Y hasta luego, tío,
Acordémonos, bien?

Ya en las primeras líneas vemos un recurso inusual: las margaritas de Barto no solo crecen, sino que «corren». Este personificación da a las flores vitalidad, autonomía, casi energía humana. Ellas «se enardecen en vista», no se esconden, son libres. Y el personaje lírico, un niño, está fascinado por esta imagen. Él está como clavado, incapaz de apartar la vista. Y luego él mismo se convierte en parte de este mundo: él camina por Moscú con un ramo de margaritas. La ciudad y la naturaleza se encuentran, y las margaritas terminan en las manos de un niño que las trajo a través de la capital.

Pero la historia no termina aquí. Aparece el «tío» — un personaje típico de la vida urbana, que ve en el ramo no la belleza, sino un objeto. Él ofrece dinero, intenta comprar las margaritas, incluso negocia: «No doy rúpia, sino dos». Para él es simplemente una cosa que se puede comprar. Pero el niño responde con un rechazo firme: «No vendo margaritas, me llevo el ramo». En este rechazo hay toda una filosofía. Barto muestra que hay cosas que no tienen precio. Las margaritas no son un bien, son alegría, son un recuerdo del campo, un pedazo de libertad que el niño trajo a la ciudad. Y no está dispuesto a cambiarlo por dinero.

Los críticos han señalado que este poema explora el tema del choque entre la naturaleza y la vida urbana. Las margaritas, que simbolizan la belleza y la pureza natural, «corren por el campo», indicando su libertad e independencia de la agitación de la ciudad. Y el niño que lleva este ramo por Moscú se convierte en un puente entre dos mundos. Él es el guardián de esta belleza y no permite que se manche con una oferta mezquina.

La margarita como símbolo de simplicidad y libertad

En el poema «Corren las margaritas por el campo», la margarita actúa como símbolo de todo lo verdadero, no contaminado, libre. No requiere cuidado, no se esconde, no se disfraza. Simplemente está. Y el niño que lo entiende resulta más sabio que el «tío» adulto, que ve solo el precio. Barto en este poema plantea una pregunta importante para la literatura infantil: ¿qué es la verdadera valoración? Y responde a ella simplemente y claramente: lo que se hace con el alma, lo que trae alegría, lo que está relacionado con la naturaleza y la libertad, no se puede vender.

Curiosamente, Barto colocó este poema en una sección que ella misma consideraba filosófica. Los títulos de los poemas en esta colección —«Consciencia», «Soledad», «Envidia», «Sobre la humanidad»— hablan por sí solos. Barto no tenía miedo de hablar con los niños sobre cosas complejas, y la margarita en este grupo se convierte no solo en una flor, sino en un faro moral.

Otros poemas de Barto donde aparece la margarita

«Corren las margaritas por el campo» no es el único poema en el que Barto se refiere a este imagen. En la colección «Traducciones del niño» hay un poema «La vaso orgullosa», donde la margarita aparece en un contexto inesperado. En él, el vaso, lleno de orgullo, se queja de que se pusieron clavelos en él: «No soy para tal flor!». Afirma que ama los lis y se merece rosas. Pero el estudiante le hace una pregunta razonable: «¿Las margaritas, entonces, no son para usted?». Y el vaso recibe una respuesta digna: «Extraños hábitos tienen las vasos!».

Aquí la margarita nuevamente actúa como símbolo de humildad y verdadera belleza, que no necesita marcos pomposos. El vaso orgulloso, que se considera una aristócrata, resulta desacreditado. La margarita, que considera indigna, es en realidad superior a esta vanidad. Barto nuevamente dice que la verdadera valoración no está en el brillo exterior, sino en la simplicidad y la naturalidad.

En el poema «La botánica enferma», la margarita no aparece directamente, pero todo el argumento se construye alrededor de una lección de botánica en la escuela. Los niños se alegran de que la maestra se enferme y el curso se cancele, pero luego los atormenta la conciencia. Este poema es sobre otra cosa, pero muestra que Barto generalmente se refiere a la naturaleza y las plantas en el contexto de la percepción infantil. Y la margarita, como la flor de campo más reconocible, se ajusta naturalmente a este grupo.

La margarita en la poesía de Barto: conclusiones

Agnia Barto no tiene un poema que se llame simplemente «Margarita». Pero el imagen de esta flor pasa a través de su poesía como una tema transversal. La margarita de Barto siempre es sobre libertad, sobre elección, sobre la capacidad de ver la belleza en lo simple y no venderla por dinero. Esta flor se opone a la agitación urbana, a la codicia y la vanidad. Es la voz de la naturaleza, que escucha el corazón infantil sensible.

Barto no era un impresionista, no escribía descripciones largas de la naturaleza. Sus poemas siempre son un argumento, siempre un diálogo, siempre una pequeña historia con moraleja. Y en estas historias, la margarita se convierte no solo en un adorno, sino en un participante pleno de acción. Ayuda al niño a tomar una decisión, coloca en su lugar al vaso orgulloso, recuerda al adulto de que no todo se mide con dinero.

Quizás por eso los poemas de Barto sobre las margaritas son tan recordados. No hay pompa, no hay metáforas complejas. Hay simplicidad, que es la fuerza principal. Como y la margarita misma.

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